562: Nuestro lugar es aquí

Tener un proyecto musical en Chile y llegar a la mayoría de edad es un hito digno de celebrar. En una época en que cada vez es más accesible grabar música sin depender de un estudio o un conglomerado detrás, sostener una banda o una carrera solista continúa siendo -en la mayoría de los casos- un camino cuesta arriba que sólo la porfía y el compromiso absoluto por la actividad mantiene a flote.

562 se ajusta a esas características. El conjunto llega a los 18 años y los festejará sobre un escenario y en comunidad, como ha sido desde sus inicios, siendo parte de la escena hardcore que habla de compañerismo, de apañe, de resistencia. Por eso, este 19 de abril, en Epicentro, la banda compartirá escenario con amigos, camaradas de tocatas, vivencias e ideales. Una mayoría de edad que es un refugio de la dureza del diario vivir, los embates propios de una sociedad que todavía se empeña en fruncir el ceño a los que se dedican a la música.

Conversamos en esta ocasión con el guitarrista Ignacio Gálvez y el vocalista Eduardo “Bola” Salinas.

- Sostener un proyecto musical en Chile puede ser toda una epopeya. Ustedes ya alcanzan la mayoría de edad. ¿Cómo se sienten con estos 18 años?
- ES: Yo creo que yo rescataría eso, lo que cuesta y la satisfacción que implica llevar 18 años dándole. Empezamos igual chicos, con menos recursos, entonces todo lo construimos también a pulso, la compra de instrumentos, de equipos. Siempre tuvimos sala propia desde los inicios, una cuestión que ya es extraña en el ámbito del hardcore de donde venimos nosotros. Entonces, desde el inicio quisimos hacer esto lo más serio posible, y lo primero que se viene a la mente después de tanto tiempo es satisfacción por haber hecho algo, por haber tenido así resultados después del trabajo que le pusimos a esto. También se me viene a la mente una cuestión que siempre he remarcado, que nos hemos mantenido los cinco, eso es una particularidad interesante, porque al menos en el circuito donde estamos nosotros las bandas van cambiando integrantes constantemente, y en el mundo de la música es así también.

- Es súper importante mantener la línea histórica del grupo en cuanto a integrantes, sin duda que eso fortalece la convivencia y también su funcionamiento…
- ES: Nunca hemos tenido esa ansia de matar la banda, siempre hemos respetado los tiempos de los demás. Hemos esperado a alguno de los chiquillos cuando ha estado pasando por algunas complicaciones, etcétera. Este grupo de personas está súper afiatado. Entonces, cuando la gente nos pregunta “ustedes han tenido años de mucha intensidad, de mucha tocata, de mucha grabación, también han tenido años más lentos”, se debe fundamentalmente a que no hemos querido ni matar ni revivir la banda. Cuando las cosas se nos complican como personas, le ponemos el tiempo y la energía a esas cosas y después retomamos y después nos juntamos y seguimos con el devenir de la banda.
- IG: La banda somos los cinco desde un principio y terminamos los cinco. Y creo que eso se ve reflejado en el fiato igual que tenemos en el escenario, en el fiato que teníamos fuera del escenario también, porque además somos amigos, somos familia, nos apoyamos en las buenas y en las malas. Hemos pasado por procesos distintos, cada uno en lo personal, siempre contamos con el apoyo de los otros cuatro. Es un pilar fundamental de que nos mantengamos los cinco. Lo que dice el “Bola” de que hemos tenido periodos de más actividad que otros, también pasa por el hecho de que ya estamos mayores, algunos tenemos hijos, los trabajos. Ya nos tenemos 20 años, entonces una por otra: ahora tenemos más posibilidades de acceder a mejor equipamiento, postular a distintas cosas, que no podíamos a los 20.

- ¿Cómo han podido balancear todo eso, la vida privada y la existencia del grupo, construir la motivación de continuar en una sociedad que generalmente te empuja a alejarte de eso?
- ES: Ahí lo que pasa es que, y aquí te hablo como psicólogo, la banda igual tiene o ha tenido una función terapéutica para todos nosotros, ¿cachai? Yo creo que eso es súper importante. Fíjate que a veces uno dice “puta, la banda”, y cuando lo piensa, dentro de la vorágine del día, o dentro del estrés de la agenda, parece “voy a ensayar, no voy a alcanzar a llegar, etc”. Como dice Ignacio, estamos con mil cosas, familia, mucho trabajo, estudio, pero después llegar al ensayo, ver a los amigos, reírse un rato, igual como cuando teníamos 20, 25 años, ¿cachai?, tirar la talla, tomar una cerveza, tomar un jugo. Después del ensayo uno sale a veces cansado, porque a veces tenemos que ensayar tarde, pero muy renovado también en términos de energía. Para nosotros esta cuestión ha sido vital en ese aspecto, además no estamos tocando así una música que no nos guste, no lo estamos haciendo en términos así como laborales. Estamos tocando lo que nos ha gustado siempre. A propósito de lo que decía antes de la satisfacción, grabar un disco y después escucharlo, y decir “esta hueá la hicimos nosotros, la compusimos nosotros”. Esa satisfacción te va reseteando, te va dando más años de vida.

Hemos tenido también, no sé si la suerte porque es fruto del trabajo, de que también hemos podido viajar con la banda. Conocer ciudades, conocer países y compartir escenario con bandas que era impensado para nosotros. Entonces yo creo que igual se ha visto retribuido también, incluso en términos más profesionales.

 

- Este 19 de abril celebrarán sus 19 años con un show en vivo. ¿Qué nos pueden contar de esa sesión en Epicentro?
- ES: Integraremos canciones de todas las épocas. Además, cuando uno hace estos eventos más conmemorativos, también tiene pensado invitar a algunos músicos que nos han apañado en el camino, entonces también hay sorpresas. Quisimos tocar con bandas que hemos compartido desde el principio, pero también queríamos invitar bandas que hemos conocido también en el camino, en los últimos años.

- Dentro de toda esta historia de 18 años, ¿cuáles han sido para ustedes algunos de los hitos máximos, para recordar? Han viajado al extranjero, han grabado canciones, han compartido escenarios con gente que los ha influenciado…
- IG: Hemos tocado con ene bandas que son pilares también en nuestra formación como personas y como músicos. Youth of Today, Biohazard, H2O, Gorilla Biscuits en Brasil, un par más en Argentina. Entonces ha sido súper enriquecedor en ese aspecto. Pero yo lo llevo a lo humano, detrás de eso también hay un trabajo un poco más profundo. Fui el primero que ser papá en la banda, y cuando llegué con la noticia la recepción fue súper buena y fue puro apoyo, yo me sentí increíble. Todos hemos tenido hitos en nuestras vidas que nos han marcado y que hemos compartido en la sala de ensayo, o que hemos compartido por el chat que tenemos en WhatsApp, o cuando nos juntamos a comer, sentimos el apoyo y el cariño de los demás. Yo creo que eso también es fundamental para lo que hablamos en un principio, de la duración que lleva la banda, los 18 años, del fiato que tenemos. Esa es la importancia que tiene como aniversario, que es un aniversario completo, es como el eslogan, “nunca fue solo música”, y es así para nosotros. Siempre está la disposición de compartir una palabra con la gente que nos va a ver.
- ES: Una cuestión importante es un disco. A propósito de los hijos, un disco de un hijo, es como escribir un libro, como cuando llegaban los vinilos, se hicieron en Europa, llegaban los vinilos y abrimos la caja y veíamos el vinilo precioso, hecho con mucho cariño por los chiquillos de Inhumano. Cuando estábamos en un festival en Buenos Aires, que habían dos escenarios, un escenario grande y en el subterráneo un escenario chico, nosotros llegamos pensando que íbamos a tocar abajo y no, nos dijeron “ustedes tocan arriba y tocan así como de los últimos”. En Brasil, estuvimos el festival de Seven-Eight Life y vimos poleras de nosotros, muchos cabros brasileños y cabras brasileñas, con poleras de la banda. Nosotros nos mirábamos y decíamos “hueón, ¿cómo prendió tanto?”. Nos han escrito cabros desde Japón. Como vocalista y letrista, lo que más rescato es es cuando se te acercan los cabros y dicen “tus canciones me ayudan caleta en el diario vivir, las letras de estas canciones me han ayudado mucho a superar este problema, a salir adelante”. Ahí ya es un impacto personal.
- IG: Yo creo que lo positivo que rescato es que, si bien tenemos una postura política más o menos marcada, no nos basamos solo en eso. No hay un discurso tipo “todos contra esto”, yo creo que las letras que hay en 562, que marcan los discos, hablan más del diario vivir visto desde un lado más positivo y desde un lado más reflexivo. Como músico agradezco mucho estar en una banda que me inspira, y con un tipo como el Valens que escribe de lo que siente, y de lo que ha vivido, de lo que hemos vivido todos.

- ¿Cuáles son sus expectativas de cara al concierto de este 19 de abril?
- ES: Lo que queremos hacer ahora, dado que es una fecha especial y conmemorativa, es convocar a todas las personas. Si nunca nos has visto tocar, ahora es cuando. Si no nos ves tocar hace 10 o 15 años porque la vorágine de la vida te llevó a otro lado, ahora es el momento de volver a reencontrarnos. Queremos apuntar a eso. Sabemos que hay un grupo de gente que va a estar, los amigos, la gente que nos ha visto siempre.

Jean Parraguez

Fotos: René Bravo

562 se presentará este sábado 19 de abril en Epicentro (Huérfanos 786, Santiago Centro). Bandas invitadas: Entrefuero, Desquite, Ariete. Tickets físicos en @vegantasty_, tickets digitales en el mail: cincoseisdoshc@gmail.com