Green Day

2024. Reprise Records

Si eres un fan acérrimo de Green Day, los baches discográficos que ha tenido la banda luego de la obra maestra que fue “American Idiot” (2004), probablemente no los recientas tanto y rescates más de alguna pista de, por ejemplo, la criticada trilogía del 2012, de “Revolution Radio” (2016) o incluso del escueto “Father of All Motherfuckers” de 2020. Sin embargo, la prensa especializada y los seguidores de la ‘vieja escuela’ del trío no tuvieron mucha piedad con aquellas placas. A pesar de todo, por intentos no se quedan y vivir de la nostalgia no es algo que acomode tanto a Billie Joe Armostrong y compañía. Es por eso que este 2024 lo comenzaron con el inédito “Saviors”, considerado por muchos como su mejor lanzamiento desde “American Idiot”. Con 20 años de diferencia, pero con la rebeldía y la potencia del pop-punk más vigente que nunca.

Realmente es exagerado decir que Green Day en estos 20 años sacó discos derechamente malos. Si bien es cierto que no están a la altura de su época de oro en los 90 y comienzos de los 2000, hay algunas joyas por ahí valoradas por los fans que hicieron que los californianos nunca bajaran su popularidad, y hoy por hoy se posicionen como una de las bandas de rock más importantes del mundo. Todo esto alimentado también por sus intensos conciertos con generosos set list llenos de hits que rosan las 3 horas de duración. Una verdadera experiencia para quienes han tenido la suerte de verlos en vivo.

La promoción de “Saviors” comenzó en octubre de 2023 con el sencillo ‘The American Dream Is Killing Me’, con un sonido que nos remonta a lo que hicieron en “21st Century Breakdown” (2009)?. Al comienzo suena una intro que prepara los fuegos para la explosión del clásico estribillo de estadio, además se toman la licencia de hacer un pasaje semi orquestal en el segundo verso que quiebra la dinámica de la canción pop-punk aportando la frescura necesaria. Unas semanas más tarde se libera ‘Look Ma, No Brains’, con un riff casi calcado de ‘Let Yourself Go’ del cuestionado “Uno” (2012). Aquí la intención es clara y la sorpresa es poca, pero 100% efectiva, ¿quién no disfruta de un buen tema de dos minutos de puro punk rock?

Con esos adelantos se visualizaba lo que Green Day nos tiene más o menos habituados. Hasta que llegó el tercer sencillo: ‘Dilemma’, el cual sin dudas rompe los esquemas y se alza como el mejor tema del disco. Un riff cargado al hardcore con una afinación ‘Drop D’, la cual es poco habitual en la banda y que le otorga un peso extra a la canción. En cuanto al coro, este es realmente sublime: “Estaba sobrio, ahora estoy borracho de nuevo. Estoy en problemas y enamorado de nuevo. No quiero ser un hombre muerto caminando”. Una letra que el propio Billie Joe la siente como una de las más personales que ha escrito. “Es muy personal cuando se trata de hablar de sobriedad, caerse del vagón y volver de eso– cuenta el cantante en una reciente entrevista a CBS – pero me encanta esa canción, es de mis favoritas del disco. La letra y la melodía sucedieron a la vez. Tan pronto como la melodía golpeó, la letra llegó”.

Ya con el disco arriba se pudo apreciar el panorama completo de las 15 canciones que lo componen. Un repaso por el rock de varias épocas que se mezclan sin tapujos en temas como ‘Bobby Sox’, el cual suena como si Nirvana y Weezer hicieran un ‘feat’; o en ‘Living in the ‘20s’ cuyo riff es sacado del mejor repertorio de The Hives. Por su parte ‘Goodnight Adeline’ apuesta por un pop-rock más mesurado con la incorporación de guitarras acústicas y notas menores que aportan cierta nostalgia al track. Todo esto coronado con Billie Joe cantando a sus demonios personales nuevamente: “Estoy enfermo en la cama otra vez. Mi cabeza está debajo de mi almohada. Mi espíritu está roto. Mi cara está en el desagüe cantando”.

Para ese fan de la vieja escuela, Green Day le da en el gusto con tracks como ‘1981’ o ‘Strange Days Are Here To Stay’. Canciones cortas, pero pegajosas. Con un Billie Joe más despierto que nunca para construir tonadas memorables. Por su parte ‘Corvette Summer’ saca toda la fiesta del Rock n Roll en una animada pieza de tres minutos. Influencias como The Ramones, REO Speedwagon o Thin Lizzy son canalizadas a la perfección a lo largo del disco. “Golpeame con acordes poderosos antes que me dejes muerto”, recita el vocalista en esta gran canción de la placa.

La emotividad siempre ha sido parte de la lírica de Green Day a lo largo de su más de 30 años de carrera. Si hilamos fino podemos hacer una pequeña colección de canciones para que se nos caiga más de una lágrima como ‘Good Riddance (Time of Your Life)’, ‘Macy’s Day Parade’, ‘Boulevard Of Broken Dreams’ o ‘Wake Me Up When September Ends’. En esta placa aportan lo propio con ‘Father To A Son’. Dedicada a los hijos de Armstrong, con una sección final épica y orquestal que sin dudas nos hará sacar los encendedores en el concierto y cantarla a todo pulmón. "He cometido algunos errores pero nunca te romperé el corazón", recita Billie Joe en esta carta de amor a sus hijos.

La crítica y los fans han puesto a “Saviors” en el top tres de los mejores discos de la banda junto con “American Idiot” y “Dookie”. Algo que puede resultar ingrato para otros grandes lanzamientos del trío, pero que sin duda demuestra la vigencia creativa en la que se encuentran. El disco 14 de los californianos, producido por el histórico Rob Cavallo, es para devorar en el loop del reproductor, donde encontramos 15 canciones dinámicas, divertidas, poderosas, concientes y emotivas. Hay para todos los gustos y es un verdadero lujo poder tener música nueva de una de las bandas de rock más importantes del último tiempo.

Oliver Arriola Riquelme